在做AI视频时，我们或多或少都听过这样一句话，那就是，需要拥有导演思维。那么，请问，我们为什么需要拥有导演思维呢?这样的思维，解决了我们做AI视频什么问题？带着这两个问题，请朋友们静下心，花上5分钟时间，下面这篇分享，会给你答案

01丨什么是导演思维

顾名思义：它就是用传统导演的思维，来做AI视频。在AIGC时代，这个思维有一个最核心的底层认知，八个字：先有故事，再有画面。很多时候我们做AI视频，有点本木倒置了

我们太容易被Imge-2或SD2生成的精美画面迷住，先想着「做个赛博朋克的女朋友」，然后再硬凑剧情。而导演思维告诉我们：画面是服务于故事的，没有逻辑支撑的精美画面，那叫PPT，不叫电影

02丨导演思维包含哪些东西

穿个马甲，我不是专业影视学校科班出身，这里是我看书和理解得出的结论，仅供参考，欢迎各位老师指正

我认为，要落地这个思维，要得搞定三个核心板块，认清四种形式，并且看清AIGC的边界

第一，要掌握「三大核心板块」

叙事逻辑（骨架）：别只顾着堆砌特效，得构建故事结构，把控节奏与冲突

好的故事得有起承转合，不能平铺直叙。

人物设定（灵魂）：角色不能是个只会摆Pose的假人，得塑造立体角色，明确他的目标和动机

只有角色有了动机，剧情才能被驱动起来，而不是你硬推着走

情绪表达（血肉）：这是最高级的，要调动观众情绪，建立共鸣

技术再牛，如果观众看完内心毫无波澜，那这就是个失败的片子

第二，要懂「四种内容形式的逻辑差异」

别用拍电影的方式拍抖音，也别用拍广告的方式做IP

短视频：核心是快，15秒到3分钟，要的是强钩子+快节奏，目的是快速吸引注意力，给观众即时刺激

剧情片：核心是深，90分钟以上，要的是人物弧光+冲突发展，追求的是完整的故事体验和深度共鸣

广告片：核心是准，15到60秒，要传递卖点，促成行动，简洁直接，强冲击

IP短片：核心是连，5到20分钟，要做的是世界观和角色魅力，为了粉丝运营和情感连接

第三，要看清「实拍 vs AIGC」的边界

实拍在真实质感、光影材质、以及复杂表演的可控性上，依然是王者。但AIGC的优势在于高效生成和创意自由度。当想要无限想象、风格多样时，选AIGC；当预算有限，想要迭代快速时，选AIGC；当做概念设计、视觉探索时，选AIGC。导演思维，就是知道什么时候该用AI的快和奇，什么时候该保留实拍的真和细，或者用AI去弥补实拍做不到的画面

03丨请遵循这个流程

有了思维，最后还得落地到执行。请遵循这个标准的创作流程，千万别跳步：先有故事开发（先想好讲啥），然后是剧本创作（把故事写下来），之后是视觉规划（想好画面长啥样），再一步生成（这时候才轮到AI干活），最后是后期制作（剪辑、配乐、调色）。导演思维，就是不做AI的抽卡玩家，是做AI的指挥官，先有故事，再有画面；先有逻辑，再有生成